传统手工艺的“活化石” ——惠水枫香印染印象

枫香印染,民间最古老的印染工艺之一,“小众”和“韧性”的独特性格使得这项工艺在这个多民族的聚居地里发光生彩,形成了特有的氛围和格局。它古朴精致,被誉为“布依族不需出土的文物”,这个凝聚着布依族人民的劳动智慧的精灵,在2008年被列入国家非物质文化遗产名录。
枫香印染的得名,源于它的工艺所用的材料都取之于天然,主要用料是从当地的枫香树中提取而成的。这个有120余年的历史的独特手工艺历史悠久,传承不息,时至今日仍然流行于贵州省的惠水、麻江等地区。当地的布依族民众喜欢把它运用到衣裙、挂饰、日用床单,被褥上。一幅幅蓝白画布色泽鲜艳,对比强烈,犹如瓷器表面的青花。它在当地布依族民众的喜爱和依恋中焕发生机,反过来它又滋养着人的灵性和觉悟,如此的相得益彰。

惠水县雅水镇小岩脚的枫香印染有一个民间传说:有一位留着长发温婉飘逸的布依族姑娘在一株百年枫香树下织布,树上的枫香树油滴落在织成的白布上,姑娘将白布印染后,竟然出现了美丽的图案。此图乃“天意”所成。于是,枫香印染又有“天染”之说。
杨光成的家座落在惠水县雅水镇播潭村小岩脚组的大山深处,这个已有六十一岁高龄的老人,四十八年来不离不弃默默地守护和传承着这项古老的民间技艺。杨光成的父亲曾是当地最有名的枫香印染手工艺人,其绘制的布依族传统的“大瓶花”、“反翅蝴蝶”有青花瓷的润泽及工笔画的柔和。杨光成自小就耳闻目睹父亲的画、染技艺,受到父亲影响,很小就开始学习枫香印染技法,技艺精湛,青出于蓝胜于蓝,作为国家级非物质文化遗产项目传承人,他的作品《牛油枫香染》曾获贵州十大民间工艺美术精品奖。
传统枫香印染作品上的典型图样有“双凤朝阳”、“鲤鱼串珠”、“大瓶花”、“寿桃花”、“石榴花”、 “反翅蝴蝶”等。古朴典雅的图案,融入了布依族群众朴实纯真的感情和对美好生活的无限向往。
做出一张优秀的传统枫香印染作品并非易事,所以从选材到加工,各个环节,杨光成都必须亲自把关。
选用布料是关键的第一步,传统的枫香印染作品多选用自织的土布,然后根据用途挑选和裁剪布料的大小。

枫香印染技艺传承人杨光汉
其次,选择的枫香油也颇为关键,枫香油主要由枫香树脂和牛油构成,其中枫香树脂是当地的枫香树所分泌的,一般是村民们上山亲手采集得来,值得一提的是,枫香树有着“公树”和“母树”之分,只有“母树”才会分泌树脂,经验丰富的人能快速分辨出“公树”和“母树”,“母树”木质偏红,进入秋季,树叶会变成红色,而“公树”的木质发白,到了秋季树叶也不会变红。采集枫香树脂的最好时间是每年的雨水季节,此时的枫香树生长繁茂,树脂分泌是一年最旺的时候。制作枫香油把枫香树脂投入到烧热的铁锅中,待枫香树脂完全溶解,就把同等分量的牛油用小木棍在锅内进行搅拌,使两者充分的溶解,相互渗透,看似简单的搅拌过程,实则牛油的加入使枫香树脂增加了韧性,此时枫香树脂完成了华丽的转身,能让布料在染色后更容易脱脂。
做好了枫香油,到了调制染料的时刻。枫香印染使用植物染料——蓝靛,蓝靛也叫靛青,是植物马蓝的叶经加工提取色素后制成的植物染料。蓝靛制作的关键是石灰的比例,比例的控制全凭杨光成老人的经验,不宜过量也不能太少,而这种控制经验的手感,直接影响最后蓝靛上色的质量。
接下来到了最重头戏的部分:描画图案。没有任何图样和纹路的参考,或曲或直,或粗或细,布上美轮美奂的枫香印染图形全靠一双手。
精细加工存在于每一个环节,绘制好图案,接下来可以染色了,把绘制好的作品投入事先调好染料的染缸内进行浸染,待作品完全湿透,沉入缸内,两三个小时之后将衣服捞起悬挂晾干,使布料上的染料和空气充分接触,使其氧化。如此反复浸泡三次,随着每一次浸染的加深,作品已经拥有典雅厚实的色调。染好色的作品最后经过沸水脱脂、晾晒,一幅精致美观的枫香印染作品呈现眼前。
枫香印染是全手工活,工艺繁琐,一个技艺成熟的艺人,做一件枫香染作品也需要近十天的工夫。追求利益和效率的现代社会,布依族同胞依旧保留这门艺术传承,是对祖先智慧最好的坚守。
时光流转,不仅没有带走枫香印染作品昔日的风采,还使它愈发的光彩照人了。越来越多的人被它那素雅的图案,悠长的古韵和那浓浓的民族风情所打动。绽放出它们灿烂的艺术光芒,成为大家竞相购买收藏的对象。在此我们也愿“布依族不需出土的文物”——枫香印染,这一古老的民族民间工艺之花,得到持续的精心培育,更加绚丽多彩。



